1. ¿Cuándo te diste cuenta de que querías ser ilustradora?

Esa revelación me ha llegado recientemente. Empecé a estudiar ilustración hará 4 o 5 años ya, pero para entonces lo que me interesaba de eso eran todas las cosas que podía aprender y que me ayudaría a ser mejor diseñadora gráfica. Más tarde, cuando ya estaba en mi segundo año de diseño gráfico me di cuenta de que eso no era a lo que me quería dedicar. Me interesaba mucho el mundillo pero no era eso lo que quería hacer con mi vida.
Curiosamente (o no tanto) fue en la asignatura de ilustración dentro de la diplomatura de diseño gráfico donde me di cuenta de que con lo que realmente disfrutaba era con la ilustración.

2. ¿Puedes explicarme en qué consisten tus creaciones principalmente?

Todo lo que hago lo hago con un fin. Es decir, hay mucha gente a la que le gusta dibujar y que un día se pone y dibuja un una nena mona con un globo porque le gusta. A veces si funciono así, pero la mayoría de veces hago ilustraciones con una finalidad, sea para ilustrar el articulo de una revista (como los que salen en Amelia’s magazine) o para explicar lo que me pasa por la cabeza como los que hago para mi blog (mas o menos) personal.
Así que no tengo una temática o un objetivo único cuando dibujo.

3. ¿Qué artistas te han influenciado y de qué manera?

Hay demasiados y muy variados como para poder decir única y exclusivamente unos pocos.
Cada persona soluciona una ilustración a su propia manera, y eso representa una forma de pensar diferente de la mía, es decir, puntos de vista diferentes. Y eso es muy valioso, no solo a la hora de ilustrar sino en cualquier otra situación. Saber (cuanto mas se pueda, mejor) te hace la vida más fácil.
Si me fijo un poco más en mi estilo a la hora de dibujar, definitivamente ha tenido algo que ver el dibujante Quino. Desde pequeña que tengo muchos libros de Mafalda corriendo por casa y siempre los estaba (y estoy mirando), aparte de otros recopilatorios suyos. Y su forma de dibujar, tan fino, tan detallado, es algo que siempre me ha encantado.
Hay muchísima gente más que me ha influenciado mucho, como he dicho antes, siempre se puede sacar alguna conclusión de cualquier ilustración.

4. ¿Qué haces para divertirte, además de pintar?

Leer, mirar la tele, ver películas (me encantan las películas!), buscar/mirar imágenes (weheartit y tumblr son dos grandes inventos y dos armas muy peligrosas en manos de un ilustrador), viajar (viajar viajarviajarviajarrr), comprar (me gusta la ropa tanto como me gustan mis anilinas), hacer cosas con amigos,…

5. ¿Qué te inspira a crear y qué es lo que te motiva en épocas de crisis creativa?

Me inspira cualquier cosa que me guste. Sea ropa, sea comida, sea un pájaro, sea… Me gusta dibujar todo aquello que me gusta.
Mis épocas de crisis (si es que las tengo) no suelen ser muy largas, y si llegan suele ser porque es una temporada en la que estoy muy cansada y no tengo ganas de hacer nada.
Cuando eso ocurre, espero a que cambie el viento (no suele tardar mucho en hacerlo) y mientras, me pongo a buscar cosas bonitas en Internet para que vuelva la inspiración.
Como dijo el señor Picasso, “La inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando.” Mientras uno no deje de trabajar no se quedará sin inspiración.

6. ¿Cuáles son tus metas artísticas?

Mejorar, y llegar todo lo lejos que pueda como ilustradora. Poder vivir todas las experiencias que este trabajo me pueda ofrecer.

7. ¿Cuál fue tu primer encargo como ilustradora?

Realmente no me acuerdo, supongo que algo relacionado con algunas prácticas mientras estudiaba, pero si eso no cuenta, creo que unas postales de navidad.
No es que lleve mucho tiempo trabajando como ilustradora como para no acordarme, pero tengo muy mala memoria.

8. ¿Qué técnicas dominas y cuál te gustaría llegar a dominar?

¡Buf! Dominar no creo que domine nada. Me siento muy cómoda con las acuarelas, la tinta y el lápiz (y mas de una vez acabo trabajando con los tres en una misma ilustración), pero no creo que nunca llegue a decir que las domino. Siempre se puede hacer o aprender más, y por más que sepas de una técnica, creo que se pueden buscar nuevos giros a como usarla.
Aparte de eso, me gusta mucho usar diferentes técnicas, en lugar de concentrarme en una sola. No me he especializado en ningún tipo de ilustración (y la verdad es que no me gustaría tener que hacerlo). Cada ilustración requiere un lenguaje diferente, y la técnica influye mucho a la hora de comunicar.

9. ¿Dónde te ves, y qué te ves haciendo en 5 años?

¡Pues espero que trabajando en algún lugar! Sí, es una respuesta muy evidente, pero una de las cosas que más me gustan de ser ilustradora es que puedes ejercer en cualquier lugar. Y con lugar me refiero a cualquier parte del mundo, y eso es lo que quiero. Dentro de 5 años estar trabajando como ilustradora en algún país en el que no he estado nunca.

10. ¿Qué consejo darías a alguien que empieza en el mundo de la ilustración?

Le daría el mismo consejo que me aplico a mi misma, no parar de dibujar, tener un portfolio con material ordenado para poder enseñar a todo quisqui y no tener miedo del rechazo, porque ocurre y más a menudo de lo que nadie querría, aunque este ultimo consejo es muy difícil de seguir, al menos a mi me afectan más de lo que deberían las críticas negativas.

Sandra tiene 22 años, es estudiante de diseño gráfico e ilustración, trabaja en una imprenta y reside en Barcelona. Sus principales intereses son los medios tradicionales de dibujo, la fotografía analógica y viajar.

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